lunes, 11 de agosto de 2014

JARDÍN INGLÉS II : ESTILOS

En esta entrada os voy a explicar los estilos que surgieron a posteriori de Le Nötre, en Inglaterra, en la evolución del Jardín Inglés.


Como ya hemos dicho en el Jardín Inglés se pierde la simetría, aparecen muros vegetales en los jardines.

Incorpora unos elementos nuevos como:

  • Ha ha: es el límite no físico del jardín ni visual, era como un desnivel con el que se obtienen vistas. El nombre viene del grito que se les hacía a las ovejas para que no se cayesen a la zanja.
  • Bowling green: Eran campos o extensiones de laderas atravesados por un Lago irregular.
  • Belt: Es la forma que plantaban y organizaban las plantaciones de árboles, como rodeando, ya que en inglés significa "cinturón".
  • Clump: parterre con plantas o grupo de árboles.


La finalidad es trabajar la decoración por medio de la naturaleza, conservándola e imitándola.

Joseph Addison, escritor y político inglés (1672-1719), en uno de sus ensayos habla por primera vez  de la necesidad de hacer un paisaje ideal, explica que las formas de la naturaleza son mejores que la del arte y elimina la palabra naturaleza para poner  la del Paisaje.

Hay muchos diseñadores que empiezan en un estilo y van evolucionando hacía otros al detectar problemas y van adaptando soluciones para esta evolución del Jardín Paisajista:
Switzer: Inicio el diseño con un estilo francés pero luego acabo haciendo el Natural o Paisajista.

Los estilos que se encuentran en el Jardín Paisajista son en un principio del modelo Francés y Holandés, (formal o regular) hasta llegar al Paisajístico o de transición.

Jardín de Stowe. La base del Estilo Inglés

Encontramos 5 estilos:

  • Francés-Holandés, (1650-1740), que los podemos englobar en uno. En Inglaterra se copian estos jardines en un principio. Es un estilo regular, el jardín convencional se encuentra entre los muros que lo delimitan. 
  • Estilo Forestal: (1714-1810). Hace de transformación, los ejes son muy regulares, son geométricos todavía. Crean zonas boscosas. Se deja de hacer el Jardín tradicional por que el hacer terrazas planas y jardines planos es más costoso que si siguen el espacio natural en que se encuentran, más ondulado y sinuoso.
  • Estilo Serpentino: (1714-1810). Hay tres fases. El recorrido son sinuosos, al seguir la topografía del lugar. 
  1. Fase Augustiana o Poética. Recrean jardines de la Antiguedad (Virgilio), incorpora al paisaje elementos artificiales (casa, puentes,etc). Están influenciados por la época griega y romana).
  2. Fase Browniana o Abstracta. Se olvidan del paisaje alegórico, representan directamente el paisaje Inglés, buscan el impacto visual, pone Pagodas japonesas, buscan hacer un paisaje bonito.
  3. De la Fermé ornée. Es una forma muy teatrera, se incorporan elementos como granjas, con sus animales correspondientes (ovejas, gallinas, etc.). Son grandes extensiones de terreno.
  • Estilo Irregular: (1714-1810). Cada vez exageran el tema irregular de sus recorridos, podemos decir que en este momento se haya el jardín romántico. Representan a un paisaje, no como la campiña inglesa con sus desniveles, sino un paisaje con sus elementos más trabajados: agujeros, acantilados, arroyos hechos de piedra, con planta alpina, es más sobrecogedor, es el Jardín Romántico.
  • Estilo de Transición: (1794-1870). Protagonizado por Humprey Reptans. Engloba los estilos anteriores (Forestal, Serpentino y Irregular). Delante de la Casa o Palacio se encuentran terrazas más o menos ordenadas,pavimentadas con algo de vegetación. Luego cogen del estilo Clásico de Brown, el lago en medio en forma serpentina, agrupación de árboles y al final los elementos sorpresas: arroyos con rocas, acantilado, etc. En el punto más alejado ponen un teatro. El camino es irregular, se asemeja al paisaje típico de la zona. Por el camino la idea es crear sensaciones, hay escenas buscadas.


Los principales exponentes de los estilos antes nombrados son los siguientes:

Estilo Francés: Mollet- Rose.
Estilo Holandés: London- Wise.
Estilo Forestal: Switer-Bridgeman.
Estilo Serpentino: Kent y Brown
Estilo Irregular: Price-Knight
Estilo Transición: Repton-Price-Knight.

Podemos decir que el Estilo del Jardín Inglés tiene tres etapas:

  1. La Pintoresca, en el que su máximo representante fue William Kent, utilizaba los elementos arquitectónicos como ornamentación, concebía el paisaje como una pintura clásica, vivió en Roma 10 años. Sus diseños son el: Rousham Garden en Stowe y Chiswick House. 
  2. El Formalismo, su exponente fue Lancelot Brown, fue arquitecto paisajista inglés. Se separa del jardín de la pintura de Kent y quita monumentos y estatuas. Su estilo es el serpenteado en los lagos. Busca lo natural, frente a las mansiones diseña prados, realiza los Belts y Clumps, Diseño unos 200 jardines, entre los cuales: Jardines del Palacio de Blenheim en Oxfordshire, Stowe Park.
  3. Gardenesquelca, su máximo representante fue Humphry Repton, realizaba sus diseños en acuarela para presentárselo a sus clientes. Continua la idea de Brown, incorpora caminos de grava, los ornamentos de Kent los transforma en grutas y falsas ruinas. Su diseño más importante fue: Sheringham Hall Park en Norfolk.
Podéis ver más fotos en el siguiente enlace:

sábado, 19 de julio de 2014

JARDÍN INGLÉS (I). INTRODUCCIÓN

Jardín paisajista inglés


En el siglo XVII hay una guerra civil en Inglaterra, la gente se refugia en el campo. Hay un escritor: John Milton, escribe una obra sobre “el paraiso perdido”, en el año 1667 en donde exalta  y explica las maravillas de la naturaleza, es un poema épico sobre la caída de adán y eva.

Otro escritor: William Temple escribió sobre “los jardines de epicurio”, en 1685, habla del desorden irregular y elegancia de la jardinería china. En el contrastaba las teorías europeas de los jardines simétricos con las composiciones asimétricas chinas, en ellas evitaban poner árboles en alineación.


La interpretación de la naturaleza la tienen las personas que ver, no como una afectación del hombre, en el sentido geométrico. Hacen un jardín irregular sin intervención, que es opuesto al jardín francés.



También encontramos influencias orientales, de la que importan un estilo más natural, como hemos dicho anteriormente con William Temple.

El primero que habla de la necesidad de  hacer un  paisaje ideal fue: Joseph Addison (escritor y político inglés), escribió sobre la campiña inglesa.

Lo que sugirieron fue un retorno hacía la naturaleza, copiando el paisaje del entorno:


  •    topografía irregular
  •    recorridos a base de líneas curvas
  •    vegetación plantada simulando una forma natural

Se inspiraban en el paraíso perdido, intentaban huir de todo lo artificial.

Este cambio de mentalidad en el mundo de la jardinería vino por que hubo o estuvo motivado por problemas políticos diversos.

Otras características que encontramos son:

·         el verde es un elemento constante
·         el agua, en forma natural: lagos, estanques, etc.

Los que sugiere este tipo de jardín es buscar la naturalidad.

Aparte de copiar la naturaleza en sí, la jardinería inglesa copia o recibe una influencia del paisaje mediterráneo, sobre todo por la presencia de ruinas, fuentes, pequeñas glorietas, ya que también tienen interés en el paisaje de otros lugares, las influencias de este paisaje mediterráneo viene porque muchos pintores retrataban la cultura greco-romana.

A la nueva tendencia inglesa, le denominan: la revolución paisajista, ya que rompe con lo anterior.

La jardinería paisajista la estudian desde 2 aspectos:


  •      el mundo de las ideas. viene dado por la influencia de escritores que hacen llegar a la gente una nueva opinión y un cambio de mentalidad (la idea de naturalidad).


  •     estudio de los elementos y a sus autores. (los elementos agua, tierra, edificio, vegetación, caminos, etc.).

Sobre el arte italiano, los ingleses al viajar copian aspectos, no de composición, sino de elementos arquitectónicos (fuentes, esculturas, etc.).


Muchos importan cuadros italianos. 

Un pintor paisajista influyente fue: Nicolas Poussin, en donde el elemento humano queda en un plano secundario, son pinturas que hace de forma paisajista.

Para crear el paisaje ideal cogen referencias de Italia, Francia, China, Grecia, Holanda, y del mundo del arte.


El estilo paisajista abarca mucho tiempo, hasta principios de siglo XIX. Hay diseñadores que comienzan con un estilo y van evolucionado, a veces se dan cuenta que no pueden resolver unos problemas y van adaptándose a las soluciones que encuentran, y así evolucionan hacía otro estilo.

Podemos distinguir tres etapas o periodos:

1er. periodo: es el estilo formal. Se hacen jardines formales, imitando al francés o holandés. Las fechas van de 1650 a 1740. 

2do. periodo: deriva ya al estilo forestal del jardín, de estilo serpentino, y finalmente  el estilo irregular, un elemento básico son los lagos irregulares. Va desde 1714 al 1810.


3er. periodo: es un estilo de transición. Ya que creen que tiene que tener de todos los estilos, por eso cogen influencias de todos los jardines hechos hasta ahora, va desde 1794 hasta 1870.

El jardín inglés se extendió por toda Europa a posteriori.

Las características principales de lo que se solía incluir en un jardín inglés eran las siguientes:


  • incluye un lago.
  • prados con arboledas.
  • recreaciones de templos clásicos.
  • ruinas góticas
  • puentes.
  • otras arquitecturas para recrear un paisaje idílico.